《折腰》折射出古偶剧的进与退

古偶剧《折腰(zhéyāo)》在毫无宣发(xuānfā)预热的情况(qíngkuàng)下于5月13日空降开播，首集开播当晚，腾讯视频站内热度突破26000，开播6天即突破30000，进入(jìnrù)腾讯视频“爆款”俱乐部；“猫眼”显示截至6月1日，《折腰》有效播放量突破8亿。 　删繁就简(shānfánjiùjiǎn)降门槛 复合叙事求进阶 《折腰》改编自蓬莱客发表于晋江文学城的同名小说，讲述了(le)小乔与魏劭虽有世仇却选择联姻，历经(lìjīng)试探拉扯，而后渐生情愫、终成美眷，夫妻齐心、保家卫国的故事。与原著的“穿越+重生”双(shuāng)时空叙事不同，电视剧删繁就简，尽可能降低观众的理解(lǐjiě)门槛，去除了女主因为保有前世记忆而能预知未来的设定，把她的明快决断全部归因于个人智慧；同时特意弱化了男主暴虐偏执的性格(xìnggé)，着墨在其政治韬略，扩充(kuòchōng)了事业线(xiàn)剧情，以期与情感线达成平衡。 这种改编思路暗合了(le)近几年古装偶像剧的进阶之路。一方面，从早期单线情感叙事逐渐向网状复合叙事发展。2017年的《三生三世十里桃花》，以“轮回(lúnhuí)转世”为(wèi)时间轴(shíjiānzhóu)，以男女情感为绝对叙事主线(zhǔxiàn)；到(dào)2019年的《庆余年》《锦衣之下》、2023年的《九霄寒夜暖》，古偶剧开始将权谋、悬疑等要素编织进主体框架，故事情节得到多点支撑(zhīchēng)，使人物形象愈加立体多元，显著“扩容”了古偶剧的目标观众群体。 另一方面，价值观从理想化(lǐxiǎnghuà)虚构逐渐转为理性化表达。早期古偶剧常推崇“生无爱，毋宁死”的爱情观，通过超现实设定，营造“四海八荒唯爱永恒”的殉道式(shì)爱恋；而近些年如《灼灼风流》《与凤行》等剧集，重置了人物内心的价值排序(páixù)，随之改写了剧情走向，人物之间(zhījiān)的情感模式不再是“虐恋”“牺牲”，而多为“双向奔赴”“理智(lǐzhì)选择”，正如《折腰》中魏劭和(hé)小乔互向彼此展现诚意(chéngyì)，在共同努力下(xià)化解了家族仇恨。这种转变正是迎合了观众价值观更迭带来的审美迁移，是影视创作对当代青年情感认知的精准回应。 　既有(jìyǒu)美强惨的老套路 也有经济人的新标签 《折腰》对男女主角的人物设定基本遵循原著，女主小乔集美貌智慧于一身，兼具柔静处下之(zhī)美和将门权谋之智；男主(nánzhǔ)魏劭血气方刚、杀伐果决，在攻城略地的将军和专情体贴的人夫间反复(fǎnfù)横跳，这样的反差感人设是影视剧塑造(sùzào)角色张力的经典手法。 小乔作为全剧“一番”（通常指领衔主演），是原著中重生的(de)先知，也是剧中绝对的主导，她柔(róu)而不弱、美而(měiér)自知，主动肩负起家族使命，以身入局与各方周旋，代表乔家(qiáojiā)一次次打赢自卫反击战。这类“美强惨”的大(dà)女主人设在近两年的影视作品中屡见不鲜，比如《青簪行》中黄梓瑕顶着全家惨遭灭门、为复仇隐姓埋名的天崩开局，凭借逻辑推理能力破解连环奇案，与李舒白相知相爱；《锦绣南歌》中沈(shěn)骊歌武功高强英姿飒爽，家族因宫廷阴谋覆灭(fùmiè)，排除万难(páichúwànnán)战胜权贵集团，与彭城王从对立走向携手。 有数据显示，近两年古偶剧TOP10中“美强惨”女主人设占比60%，73%的观众认为“美强惨”角色比完美人设更具魅力(mèilì)。“美强惨”人设不仅满足了观众的审美需求、慕强(mùqiáng)心理(xīnlǐ)，还吸引观众追随剧情与角色进行镜像化对照，引导女性观众与角色共同展开自我重构(zhònggòu)，完成一场心理代偿(dàicháng)仪式，满足了对情绪创伤的疗愈诉求。 与此同时，《折腰》中男女(nánnǚ)主人公不落“恋爱脑(nǎo)”窠臼，展现出高度理性与情感克制，赋予(fùyǔ)了人物“经济人”特质(tèzhì)。小乔和魏劭都未曾忘记联姻的目的是政治结盟，小乔自知美貌只是“敲门砖”，对两家之间(zhījiān)的宿怨从不敢懈怠；魏劭始终以军政(jūnzhèng)大权为要，情感释放向来为政治博弈让路。鉴于此剧在两年前业已杀青，这种角色设计称得上(chēngdeshàng)是为古偶剧注入(zhùrù)了创作新风气，相较于之前古偶剧中“一眼万年的邂逅”—“无法自拔的爱恋”—“孤注一掷的奉献”的叙事惯性，《折腰》不仅强调人物利益导向、自身优先的决策逻辑，更在此基础上给男女主加码了“伪恋爱脑”的双重反转，特别是小乔为博取魏劭信任，从大胆表白到娇嗔落泪再到献计献策，表面(biǎomiàn)看来是“忠诚娇妻”，却始终不忘(bùwàng)初心，借势(jièshì)借力为自己打算、为乔家(qiáojiā)筹谋。人物心理的分级刻画直接拉高了剧情的叙事层次，有效延展了本剧的表达深度，给观众带来了新鲜感(xīnxiāngǎn)，也映照了当今社会人际的复杂现实。 　黑里透红呈奇观 古偶(gǔǒu)难免成快餐 “古偶剧”顾名思义，是以演员的外形与人气(rénqì)为核心卖点的剧集作品，其选角标准要兼顾单个(dāngè)偶像的高人气与剧情(jùqíng)CP的话题度(dù)，既能稳获收视率，又可以扯动观众进行低门槛的情感消费，从而实现更大的商业收益。 《折腰》导演邓科曾全网征集男主(nánzhǔ)魏劭的演员人选，刘宇宁凭借自身高大外形(wàixíng)，以及《长歌行》《一念关山》等剧集积攒的人气，顺利拿下这一角色。本剧播出后，对其扮相、演技的评价呈现出两极化：一部分观众盛赞其与原著中的人物形象完全(wánquán)适配，堪称“天命魏劭”，对刘宇宁坚持原声配音给予了(le)极大肯定；另一部分观众则诟病剧中魏劭妆容(wèishàozhuāngróng)精致、磨皮(mópí)过度产生了“反向修饰”，角色同质化、表演程式化越发凸显，暴露了刘宇宁非表演科班出身的短板。该剧播出至今，相关热搜(sōu)累计超300个(gè)，其中“刘宇宁古装丑男”的话题阅读量达(dá)9.8亿。 在当今娱乐产业“流量(liàng)=变现能力”的规则下(xià)，“喝倒彩”也意味着成功抓取了观众的注意力，而且很可能比正面评价更具感染力、传播力。短视频平台(píngtái)对《折腰》中“刘宇宁磨皮”“刘宇宁配音有口音”等带有冲突性、攻击性关键词进行抓取推送(tuīsòng)，数据显示此类(cǐlèi)负面内容的转发量竟然是好评的2.3倍，平台算法进一步助推“受欢迎”内容，形成演员“黑里透红”的奇观。同时，对立评价之间的拉锯战常常比剧集播出时间跨度更大，客观上延长(yáncháng)了影视剧话题(huàtí)的生命周期，带来更持久(chíjiǔ)的流量裂变。 《折腰》抢在《藏海传》之前开播，未提前(tíqián)作好预热宣发，但首播的(de)同时便在各短视频平台大量投放截取片段，比如(bǐrú)小乔(xiǎoqiáo)“美人落泪”、魏劭与小乔“初见对望”等桥段，画面甜蜜(tiánmì)唯美，具有极强的视觉冲击力，以极短时间斩获数十万点赞、推荐，印证了古偶剧“高光镜头就是生产力”的推广模式依然十分奏效。 然而，碎片化思维的异化(yìhuà)已成为行业的时弊，导演及其制作团队被流量裹挟，将精力(jīnglì)和成本大幅向“10秒绝美特写”“60秒出圈对白”“谐星客串、戏骨陪衬”倾斜，压缩了(le)长剧在故事创作上的投入，致使剧情注水、情节割裂、情感浮夸的毛病不少，而这(zhè)恰恰本该是长剧集相较于网络短剧(duǎnjù)的优势所在。 照此(cǐ)发展，古偶剧恐怕会彻底沦为“文化快餐”。 （来源(láiyuán)：北京青年报）